《所有人都在与自身的无价值对抗》刚播两集时，就在网上不停和网友吵架辩论。
对方回我，说各种谬论，我就气得发疯；
对方不回我，我就想ta想得要命，什么事都干不了，拼命刷新，直到对方把我拉黑，我依然坚持视奸，度过了相当病态的一段时间。
辩论围绕下面这个问题展开——
一个不高、不帅、不性感的男人能否成为男主角？
首先，具教焕帅。
其次，说“不高不帅不性感就没资格当男主角”的人能不能痛快承认自己就是色情狂？你索性表态，就是想要消费男色，想要凝视也行，少借着文艺评论展示性癖，吃了内娱多少斤饲料，给你总结出这种垃圾标准？
有网友说，“那不谈颜值问题，黄东满这个人物就是招人烦，作为导演，明明毕业二十年了，却连一部电影都没拍成，还一直嘲讽身边已经成功出道，甚至小有成绩的朋友。黄东满就是一个班里的差生，竟敢嘲笑成绩好的好学生”
请问这个世界已经这样了吗？
看到这种评价的时候，我就会怀疑是不是世界已经毁灭了，我们都不知道而已。
毕业二十年一事无成的人，满大街都是！接受吧！一事无成就是大部分人一生的主旋律，大部分人的遗体告别会上，亲戚朋友什么也说不出来，一个像样的成就都没有，一个月一万块钱都没挣到过，但那又怎么样？
因为没有值得炫耀的成绩，就要被别人说成是“人生的差生”？这种评价算个什么东西？
说这种话的人干脆直截了当地承认，你就是恐弱慕强，你就是社达，就是有等级制度的思想钢印。
我也完全不同意说黄东满讨人厌，没有优点这种话。
黄东满明明就有很多优点，他说看到烂电影时就气得大骂，看到好电影时就嫉妒得大哭三天，多么可爱，真实，多么有生命力的人！
卞恩雅第一次给他便当时，他做出cross的动作，还开心地跳起舞来；他疯疯癫癫地跳起来抓飘落的树叶，收集一堆送给卞恩雅，说能带来好运；哥哥自杀未遂，他做给哥哥的那碗泡菜炒饭……
太多了，黄东满既温暖又多情，我觉得在摄影机没拍到的地方，他一定是那种能体谅女友，主动坐下小便的男人！
但不知道为什么，黄东满这些温柔举动就是会被一部分观众自动忽略。有人说黄东满这种男的这个岁数了还很幼稚，没有担当，这种观点纯属吃了太多成熟稳重的霸道总裁饲料哈。
霸总剧就是巨婴特供，别不承认，最近网上还有个词特别讨厌，什么“引导型恋人”，想做巨婴就直说，天天要求生活里的恋人引导这引导那还不够，还要求电视剧里的男主角也必须是精英，成功、成熟、为你的一切托底，土不土啊？
说到这里有点激动，还想多说几句。
这类观众无论是什么性别，实际上都非常男权，而男权的本质就是恋尸。
这么伟大的话当然不是我说出来的，虽然我嫉妒到不行，但还是要说明这是Mary Daly老师说的。
玛丽老师的伟大论证就是说，男权制度偏爱可控之物，只有死的对象才能被完全占有和支配，它很害怕真正的生命力，因为生命力意味着失控，不可预测。男权的审美还表现为对“完美无瑕”的痴迷，而完美就意味着静止，不再变化，也就是死亡的特征。
所以那些痴迷于男性角色的“完美无瑕”，痴迷于剧情十分安全，充满托底的观众，有没有可能诸位或许害怕真正的生命力，有些恋尸的小癖好呢~啾咪~
所以，这一切都不是黄东满的错，东满！就这样堂堂正正地活下去，活得乱七八糟也没关系，像你台词中说的，偏要做宇宙超级无敌霹雳大废物，吓死那些闪闪发亮的人吧！
和网友吵架过程中，还一直在纠缠黄东满嘲笑同行这件事到底有没有合法性。
结论：有！
首先，上过班的都能同意，大家都超想说同事坏话的吧？上班和一搓同事一起吃午饭，就是为了说另一搓同事的坏话啊！
其次《皇帝的新衣》总看过吧？黄东满和指出皇帝没穿衣服的小孩一样，我不觉得他们在“嘲笑”别人，他们只是说出真相而已。
在剧中，黄东满一直狂骂朴世景导演的新电影，非常瞧不上。他指出，朴世景明明擅长喜剧、搞笑，却非要装高级，装深刻，去拍黑色电影，最后也确实票房口碑双双惨败。这和黄东满教自己学生写剧本时说的话是一致的，他说，穷人不要非得去写富人，凭借空想写出的故事别人一看就知道，因为缺乏细节。
所以黄东满的创作理念就是，创作不能装逼。
多么朴素的真谛！基于这样的创作理念，他痛骂了朴世景，朴世景应该感谢黄东满才对！顶多黄东满社会化不足，说话太直接，刺伤了朴世景，但朴世景之所以会被刺伤，也正是因为他知道黄东满说的是对的。
同时，我们也能看到，剧中黄东满遇到自己喜欢、欣赏的同行时，也会大大方方地向对方表达喜爱之情。
所以我不觉得黄东满的嘲笑有多十恶不赦，他更像是就事论事，喜欢就说喜欢，讨厌就说讨厌，而他社会化不足的这一面也与过于社会化的同行们形成反差。
有人说，无论如何，黄东满既然是主角，就不应该老是去嘲笑、批评别人，这样观感太差，这是编剧没写好，应该把黄东满周围的人写得更像反派，这样黄东满就不显得那么讨人厌了。
还有人说，可以把黄东满写成双重人格，让他讨喜的那面人格稀释掉不讨喜的那面。
我觉得不如把黄东满写成ai吧，人造人黄东满整顿韩国电影业，讨厌的那面全是原厂设置没办法，讨喜的那面是自然迸发的人性之美。
2026了，朴慧英编剧是在写戏，但不是在写样板戏，她不需要在所有人物中突出正面人物，在正面人物中突出英雄人物。也不需要为了烘托伟光正的主角，把其他配角都塑造成克苏鲁怪物。
更何况，剧里明明有不愿给联合编剧署名的导演、有认为“没用的朋友就该立即绝交”的制片人、有遗弃未成年女儿的演员……对这些人渣视若无睹，依然最讨厌黄东满的观众，我不得不把ta们开除人籍。
最后，我还想讨论一下，看到其他观众指出朴惠英编剧女性意识落后，在剧中有几处“女性不友好”的设计。
比如最受诟病的是，当黄东满哥哥问卞恩雅想成为什么样的人时，卞恩雅回答，想成为一个让人能够依靠的，坚强的母亲。
这句台词被狂骂，认为过于强调对女性的母职期待，是女性意识落后的表现。
我觉得这是42号混凝土拌意大利面级别的理解力，听台词是不是得结合上下文语境？卞恩雅，小学时就被亲生母亲弃养，后生母成为巨星，却从未相认。父亲再婚不久后去世，继母赴日打工，与素不相识的外婆相依为命。
这样一个角色说出想成为可靠的母亲，有没有可能和母职不母职的无关，只是弥补自身创伤呢？
我记得类似的表述不是第一次在朴慧英的作品中出现，《无价值》中，卞恩雅还说过她很爱这个与自己没有血缘关系的外婆，因为外婆曾把她背在背上，喂养她长大。
在《解放日志》中，女主角廉美贞也说过，她想成为不用婴儿车的女儿，如果有了孩子，她要紧紧把孩子背在胸前，抚养长大。
婴儿与母亲的符号在这里不是性别问题，也不是女性主义议题，更像是编剧本人对冷漠的现代性，对原子化的当代生活的反叛。朴慧英的剧中，便利便捷的现代化图景下，连最基本的亲缘关系也时常分崩离析，人在这片荒原中到底该怎么活下去？
成为母亲，把孩子紧紧背在身上，就这样活下去！
卞恩雅、廉美贞拒绝工具（婴儿车），要一种“肉贴肉”式的老式情感，要紧密不要疏离，要温度不要冷漠。
所以一提到母亲就想到性别问题，完全是对作者的误读。但我也能理解，这可能是女性观众的集体创伤，伤得太重所以一点轻微刺激就产生应激反应，像冻伤的人，给一盆热水反而觉得疼痛难忍。但无论如何，我还是觉得应该从现代性角度去理解编剧的这一设计，而非女性主义角度。
写到这里觉得超饿，准备吃饭！
最后的最后，希望平行世界的黄东满和卞恩雅都好好活下去，做坚强的母亲，拍出一部电影，不要再感到不安了。
也希望朴慧英编剧长命百岁，继续写下去！
我会一直站在各位老师这边！